«Лёд» покажут в Китае на 50 тысячах экранов (Видео)
Фильм «Лёд», представленный в российском прокате в середине февраля 2018 года, выходит в широкий прокат в Китае. Как сообщили агентству InterMedia представители Art Pictures Studio, участвовавшей в создании киноленты, в первый уикенд фильм будет представлен на 48 000 экранах. Стоит отметить, что общее количество экранов в Китае составляет более 50.000. Старт релиза запланирован весной 2018 года.
Дистрибьютором фильма выступает международная компания AirSpeed Pictures, работающая с масштабными английскими, французскими, американскими проектами, такими как «Выжившие» («Hostile», 2017), «Команда уничтожить» («Kill Command», 2016) и др. «Лёд» - это первый российский релиз компании.
- «Лёд» - это один из крупнейших российских релизов в Китае, и мы, как дистрибьютор, гордимся возможностью показать зрителям романтическую картину, рассказывающую историю о силе духа женщины-спортсменки. Мы рассчитываем, на более чем 6 миллионов зрителей в первую неделю проката, - комментирует Aqing Xu - основатель и глава компании AirSpeed Pictures.
В преддверии выхода фильма в китайский прокат дистрибьютор обратился к известной тайваньской певице Julia Pang, которая для рекламной кампании фильма «Лёд» в КНР записала песню «Love is light».
Наталия Мещанинова снимает «Один маленький ночной секрет»
Съемки нового фильма режиссера и сценариста Наталии Мещаниновой «Один маленький ночной секрет» стартовали в Москве в конце февраля 2022 год и продлятся до середины марта. Главная героиня истории - 14-летняя девочка Мира.
- И всё у нее в порядке: есть мама, есть папа, есть маленькая сестра, есть подарки на новый год, елка, и кот. Есть подруга. И родители даже отпустили Миру к ней на вечеринку… Но есть кое-что, что вам нельзя знать о Мире. Один маленький ночной секрет, - сообщается в синопсисе.
Главные роли в фильме исполняют Тася Калинина, Степан Девонин, Елена Плаксина, Олег Савостюк, Лиза Запорожец, Данила Киселев, Алина Юхневич, Ульяна Васькович, Александра Абрамейцева.
Производством занимается кинокомпания СТВ при поддержке Министерства культуры РФ, Фонда развития современного кинематографа «Кинопрайм», прoдюсеры Сергей Сельянов, Наталья Дрозд, исполнительный продюсер Татьяна Бонакова.
- Это наша третья работа с Наташей Мещаниновой, первой была — фильм «Аритмия», сценарий к которому она писала вместе с Борисом Хлебниковым, второй — фильм «Сердце мира», где Наташа была и режиссером и сценаристом, и вот теперь — «Один маленький ночной секрет», - говорит Сергей Сельянов. - У Мещаниновой есть редкое качество: авторская смелость и радикализм не мешают ей говорить на языке понятном зрителю. Об этом свидетельствуют ее успехи в сериальном формате. Она снимает о том, что болит у нее, но попадает в каждого. А это свойство хорошего кино.
- Когда Наташа Мещанинова рассказала мне об идее своего нового проекта «Один маленький ночной секрет», стало понятно, что этот проект – больше, чем просто кинематографическое произведение, - считает Наталья Дрозд. - Это концентрация авторской боли, опыта, смелости. Это по-настоящему важное высказывание, не только в кинематографическом, но и в социальном, гуманитарном смысле. Ни в коем случае этот фильм не будет «социалкой» - Наташа очень тонкий автор, работающий с нюансами и избегающий черно-белой палитры. Это будет очень деликатное, прозрачное, даже нежное кино. И тем сильнее сработает его финал – когда зритель поймет, в чем же именно заключается «один маленький ночной секрет» главной героини.
Mia Boyka озвучила героиню «Я краснею» (Видео)
Певица и блогер Mia Boyka приняла участие в российском дубляже анимационного фильма Disney/Pixar «Я краснею». Ее голосом будет говорить подруга главной героини – Мириам.
- Сначала, когда я увидела Мириам, подумала, что мы вообще с ней не похожи: это такая девочка с брекетами, а я ни разу в жизни не носила брекеты, она странная: рядом с мальчиками смущается, а в кругу девочек вроде бы смелая, взрослая, и самая адекватная - не боится высказывать свое мнение, - говорит певица. - Но когда я погрузилась в этого персонажа, поняла, что мы реально с ней похожи – именно этой адекватностью.
InterMedia напоминает, что главная героиня мультфильма - 13-летняя Мэй Ли, чей наступающий «переходный возраст» сопровождается нетипичными симптомами: всякий раз, когда девочка слишком волнуется, она моментально превращается в гигантскую красную панду! От своих родителей она узнает, что это что-то вроде «проклятия их рода». Друзья Мэй Ли совершенно не шокированы ее метаморфозами, но девочке всё равно придется учиться контролировать свои эмоции, чтобы не нанести вред себе и окружающим.
«Я краснею» выйдет в российский прокат 10 марта.
Рецензия на фильм Джо Райта «Сирано»: Сердце своё я одолжу
Мюзикл «Сирано» выходит в российский прокат 24 февраля 2022 года. Режиссёр: Джо Райт. В ролях: Питер Динклэйдж, Хейли Беннетт, Келвин Харрисон, Бен Мендельсон, Моника Долан и другие.
Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте? Ха, подумал французский драматург Эдмон Ростан и в 1897 году представил миру драму в пяти актах «Сирано де Бержерак». История о любви столь чистой и безответной, что сердце так и просится наружу. Главное действующее лицо – человек, опередивший своё время. Остроумный поэт, талантливый оратор, искусный воин, способный мастерски обезоружить любого не только шпагой, но и словом. Есть лишь один изъян в нём, по его убеждению: его огромный нос, из-за которого бедный Сирано никак не может признаться в любви к Роксане, подруге детства.
Джо Райт, который тоже бы мечтал опередить своё время, чаще всего, тем не менее, обращает свой взор к прошлому (когда не творит катастрофы, как «Женщина в окне»): «Анна Каренина», «Гордость и предубеждение», «Искупление» и «Тёмные времена» тому красочные доказательства. Его мелодичная экранизация «Сирано» — это снова костюмерное кино о Франции 17-го века, о дуэлях и мужчина в панталонах, о дамах в пышных платьях и бесконечных войнах, в промежутках которых люди пытались забыться в театрах, поэзии, любви. Сюжет Райт тоже берёт хорошо известный: «Сирано де Бержерака» ставили в театре и экранизировали в кино несчётное количество раз, меняя героев местами и отправляя их в разные эпохи. Сам концепт затем всячески деформировался, и его отголоски то и дело всплывали в фильмах с другими акцентами – например, у Тодда Солондза в «Добро пожаловать в кукольный дом», у Бо Бёрнэма в «Восьмом классе» или даже в комедиях с Джерардом Батлером из нулевых («Голая правда»).
Райт в этом плане максимально консервативен – никаких переносов в наше время, практически дословное следование тексту, без вынужденных кивков в адрес сексуальных меньшинств. Главную вольность, которую тот себе позволил, это смена недостатка, препятствующего Сирано открыть свои чувства. У Райта «нос» превратился в «рост», его герой в этот раз – карлик (играет его безупречно Питер Динклэйдж). Кроме того, есть ещё формальная особенность фильма – теперь это полноценный мюзикл, музыку к которому написали братья Аарон и Брайс Десснеры из The National, и вышло у них это настолько великолепно, ни один другой мюзикл 2021-го (а их в этот год чего-то уж слишком много развелось) не заставит вас так самозабвенно прочувствовать ритм, как это с успехом проворачивает «Сирано».
Но не музыкой одной фильму удаётся захватить зрителя. Главное достоинство картины – это, безусловно, её Сирано. Питер Динклэйдж ещё никогда не был столь велик! Его актёрский бенефис складывается сразу из нескольких прослоек: он чертовски хорош и в драме, и в комедии, удивительно органично смотрится в экшен-сценах (тут есть типичная для Райта сцена с эффектом одного кадра, в которой Сирано в одиночку сражается с десятком врагов), и наконец – актёр удивляет скрываемым доныне музыкальным талантом. Поёт Динклэйдж упоительно, впрочем, в этом плане не отстают и его экранные партнёры – очаровывающая с первым появлением Хейли Беннет в роли Роксаны и голосистый Келвин Харрисон на партии Кристиана, в чьи уста Сирано вкладывает свои слова любви, адресованные Роксане.
А любовь здесь всепоглощающая, чувственная и по-настоящему красивая. Здесь нет лишней сентиментальности, как в «Тик-так… Бум!» Миранды, нет наивности «Вестсайдской истории» Спилберга и затмевающих эту любовь политических подтекстов, как в «На высоте мечты». Конечно, нет здесь и смелых художественных решений, как у Леоса Каракса в «Аннетт», но, тем не менее, Джо Райт всё же радует первоклассной постановкой с тщательно проработанным антуражем, атмосферными декорациями и с драйвовыми музыкальными номерами, акцент в которых, впрочем, всегда на красоте стихосложения, а на слаженных телодвижениях.